Des scènes sound-system britanniques au R&B français, offre groupée pour deux de nos livres qui proposent de mieux déconstruire le nationalisme dans les cultures musicales européennes… En attendant la suite !
Paul Gilroy - Black British Music : utopie, diaspora et critique du capitalisme
« Les gens ont vraiment très peur que ce pays soit envahi par des personnes d’une culture différente » déclarait Margaret Thatcher en 1978. Près de dix ans plus tard, Paul Gilroy lui oppose une tout autre vision. La culture britannique appartient déjà aux enfants d’immigré·es, et sa musique est indissociable d’une contre-culture diasporique et cosmopolite reliant l’Europe, l’Amérique et l’Afrique, qu’il a appelée l’Atlantique noir. Du culte des premiers imports soul-funk aux sound-systems et aux premiers jours d’un rap « UK », les noir·es britanniques ont participé à une résistance anticoloniale si puissante qu’une partie des artistes et publics blancs y projettent leurs propres désirs de dissidence ou s’accaparent leurs styles. En évitant l’essentialisation des identités autant que leur déni, Paul Gilroy décrit comment les artistes noir·es réinventent leurs origines et échappent à la domestication par le marché. Et face à la violence du racisme, il affirme la portée utopique des musiques afrodiasporiques, bien au-delà des limites de l’État-Nation.
Rhoda Tchokokam - Sensibles : une histoire du R&B français
Au début des années 1990, avec le succès des Poetic Lover et des refrains du rap français, le R&B français s’impose peu à peu dans le paysage. Une série d’excellents premiers albums voit alors le jour (K-Reen, Vibe, Matt Houston ou Wallen) avant qu’une seconde génération ne s’impose au tournant du millénaire. De leur côté, les médias et la critique ont souvent multiplié les malentendus et les marques de mépris face à ces différents artistes, réduisant leur musique à une version édulcorée du rap, une « revanche des filles de cité », ou en la rejetant comme une importation étrangère. Dans ce premier livre à lui être consacré, Rhoda Tchokokam montre la richesse du R&B français et en propose une histoire culturelle ambitieuse. Sa passion pour les chansons de R&B français croise en permanence l’analyse de leur dimension politique : elle examine aussi bien leur manière d’assumer la sexualité que leurs injonctions à la pudeur, les stratégies de formatage commercial que l’affirmation d’une sororité noire dans les clips.
30 € (frais de port inclus)
